Abstract

Questo saggio comprende un insieme di argomenti vario e complesso, legato da un unico fil rouge: l’indagine del gioiello nella sua dimensione significante e più profonda. Di splendente bellezza introduce al linguaggio dell’oro, passando per l’approfondimento di fonti e testimonianze storiche, di testi e di trattati utili alla sua comprensione; utilizzando riferimenti visivi e di confronto (e grazie all’ausilio di ingrandimenti, schemi e tavole) il testo pone il gioiello in un continuo dialogo tra passato e presente, indagando i molteplici supporti e i materiali che lo hanno reso – e lo rendono tutt’ora – protagonista della vita dell’uomo e presenza costante nel mondo dell’arte. Prendendo in esame dipinti, fotografie e gioielli d’artista, e sulla scia degli studi condotti da grandi personalità come Algirdas Julien Greimas, Louis Marin e Victor Stoichita in merito alla dimensione dell’enunciato e della semiotica plastica, vengono portati all’attenzione del lettore alcuni dei casi in cui il gioiello dialoga con l’effigiato e con l’osservatore ed altri in cui esso diviene deittico o immagine dentro l’immagine. Si parla, dunque, di Storie di Corpi e intrecci di sogni, ripercorrendo la storia dell’evoluzione della bottega orafa con immagini di confronto, analizzando il fenomeno della persistenza della memoria, le cornici sull’animo degli effigiati, la trasformazione del quadro da bidimensionale a tridimensionale, il rapporto tra corpo e gioiello, la pratica degli ex-voto, le tavole a fondo oro medievali, il ritratto, il gioiello d’artista e la sua inestricabile connessione con la produzione pittorica. In un moltiplicarsi di parallelismi e di esempi di natura pregnante, Di splendente bellezza accompagna il lettore dentro il quadro, lo induce ad un osservazione analitica, per dimostrare che l’oro e le gemme, sinonimi di Bellezza, giocano con la pelle, ne diventano sostituti e/o metafore, la fanno risplendere e la accompagnano, donandole una quantità infinita di significati intrinseci e di storie da raccontare.